Fin 2019, lors d’une brocante, j’ai eu la chance d’acquérir la première édition du catalogue raisonné des lithographies de l’artiste symboliste français Odilon Redon (1840-1916). Cet inventaire exhaustif, méticuleusement compilé en 1913 par le critique d’art André Mellerio, répertorie les œuvres que Redon appelait ses « Noirs », révélant des nuances envoûtantes de noir.
Sous l’épaisse couverture de ce tome, relique d’une époque révolue, se cache un monde fascinant et fantastique : chimères, monstres, chevaux ailés et fleurs mystérieuses... Odilon décrivait son œuvre comme « dictée directement par son inconscient ». Cette iconographie sombre et singulière a guidé la création de cet oracle.
En concevant le logo du jeu, je me suis inspirée de la couverture de l'album Songes. La typographie présente des lignes courbes et des arabesques dans le style Art Nouveau, un mouvement artistique de la fin du XIXe siècle.
L'Art Nouveau puise son inspiration dans la nature. Des motifs floraux lumineux se déploient élégamment sur les dos noirs des cartes, réalisés grâce à la technique de l'estampage à chaud.
La structure et l’énergie du jeu illustrent le parcours de l’artiste, de la pierre lithographique à l’expérimentation vibrante de la couleur. Vous trouverez ci-dessous une sélection de planches issues des œuvres et albums suivants : Dans le Rêve, À Edgar Poë, Les Origines, Hommage à Goya, Profil de Lumière, La Nuit, Brunnhilde, L'Araignée, Le Juré, Tentation de Saint-Antoine 1ère série, À Gustave Flaubert, Tentation de Saint-Antoine 2ème série, Pégase Captif II, Les Flambeaux Noirs, Serpent-Auréole, Songes, Parsifal, Druidesse, Le Liseur, L'Aile, Lumière, Hantise I, Le Buddha, Tentation de Saint-Antoine 3ème série, Vieux Chevalier, La Maison Hantée, et Apocalypse de Saint-Jean.
Au-delà de la divination, cet oracle est un outil de découverte et de connaissance de soi, particulièrement adapté au travail de l’ombre. La lecture des cartes est une pratique spirituelle qui favorise l’introspection. J’ai conçu ce jeu en m’inspirant de la psychologie jungienne, une approche qui permet de donner du sens, de développer l’intuition et d’explorer les recoins les plus profonds de la psyché. Cette pensée résonne avec l’œuvre d’Odilon Redon, qui employait « la logique du visible au service de l’invisible ». Le symbolisme se révèle être un langage à la fois complexe et révélateur.
Carl Gustav Jung (1875-1961) était un psychiatre suisse, fondateur de la psychologie analytique. Il est surtout connu pour ses théories sur l’inconscient collectif, les archétypes et la synchronicité.
Bertrand-Jean Redon, connu sous le nom d’Odilon en référence à sa mère, Odile, est né le 20 avril 1840 à Bordeaux. De nature fragile, il a passé son enfance sur le domaine familial de Peyrelebade, dans le Médoc. La nature sauvage et austère du paysage du Médoc, avec ses landes et ses marécages, a profondément influencé son imagination et son œuvre.
La première partie de la carrière artistique d'Odilon Redon fut consacrée à la série des Noirs, créés principalement au fusain et inspirés par les méandres de son inconscient. Avant 1870, Redon fit la rencontre de Rodolphe Bresdin, un graveur et lithographe qui l’initia à l’art de la gravure et à l’influence de Rembrandt. Plus encore, Bresdin l'encouragea à suivre un style artistique personnel, en marge des tendances dominantes, même au risque d'être incompris. Vers 1878, Redon commença à produire des œuvres utilisant cette technique. Il confie à André Mellerio : « J'avais auparavant essayé, en vain, d'exposer dans les Salons officiels avec les nombreux dessins que j'avais déjà réalisés... J'ai donc fait mes premières lithographies pour multiplier mes dessins ». Profondément reconnaissant envers Bresdin pour cette découverte, Redon lui rend hommage dans des œuvres telles que Le Liseur de 1892, un portrait poignant dans le style de Rembrandt. Cette œuvre dépeint le maître baigné de lumière provenant d'une fenêtre, dans un clair-obscur qui invite à respecter sa solitude contemplative. Avant 1894, Redon gagne en reconnaissance publique grâce à ses lithographies et s'attire l'admiration d’un cercle d’enthousiastes. Plus tard, il délaisse à la fois la lithographie et le dessin au fusain, et dès 1897, ses expérimentations avec les plaques en couleur marquent un tournant dans son œuvre.
Odilon Redon possédait un esprit cultivé, nourri par le théâtre, la littérature, la musique, l'opéra et la botanique. Tout au long de sa vie, il s’entoura de penseurs illustres tels que Joris-Karl Huysmans, Stéphane Mallarmé, Émile Verhaeren, André Gide, Maurice Ravel et Claude Debussy. Sa passion pour la littérature le conduisit à illustrer des ouvrages tels que Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire et La Tentation de Saint-Antoine de Gustave Flaubert.